近几年，时尚界在巡回演绎着宫廷时代的浮华奢艳，从巴洛克到洛可可，从巴黎到意大利，华丽的中世纪欧洲宫廷风格一直是设计师们的灵感来源。去年，D&G以一组宫廷复仇故事的广告为宫廷风格的流行揭开了华丽的幕布，撼人心魄的奢华与唯美让人难以挪开视线。而今年，刚刚落幕的第七十九届奥斯卡电影节上，荣获“最佳服装设计奖”的影片《绝代艳后》再次将宫廷风格推到了潮流顶点，凡尔赛宫每一个精雕细琢的角落都深深印在观影人的脑海中。这一切给风行家居设计界的新古典风格推开了一扇新窗——“宫廷”在跨越了时空的现在全新复活，繁复的角线，浮突的雕饰，辉煌的金色……至此，人们又开始乐此不疲，为平淡的生活增添芳菲，为记忆唤起一段不曾有过的宫廷浮华。

 

      在西方，著名的插图艺术大师被称之为是“带画笔的商人”，他们将图画成功地运用到了生活的每一个角落，书籍、杂志、海报、墙壁、桌椅，甚至是卫浴间里的一小片瓷砖，都可以是插图的栖身之所，并因之身价倍增。图案，尤其是艺术大师们笔下细意描绘的图案，在吸取了印象画派的精华和浮世绘技法之后，将一番强烈感官体验与独特意识完美结合，最终形成一种新的浮世“绘”精神，成为新一季家居设计的至in潮流。
　  而最富代表性的，当属以生产极具艺术价值的花砖而闻名的意大利瓷砖品牌Bardelli，其高达数千元一平米的艺术大师Piero Fornasetti的手绘瓷砖一直是收藏者们的珍爱，每一幅图案都像是一件绝美的艺术品，捕捉虚与实之间的奇妙变化、重叠交错，成为夸张、炫目的代名词。

 

　    这是一种可以称之为全新的设计风格，它的诞生为家居业开辟了一股另类之风。它没有让那些崇尚古典而又喜欢现代元素的人们失望，它如大盗一般掠夺了新古典风格的精华，并戏剧化地融入现代元素，调制成一道别样的风情产物。就犹如，贝多芬跨越了时空界线，与麦当娜的一次精彩邂逅。
　 　高雅的气质中表现前卫流行的时尚感，这是一种混搭的艺术态度。它总是不可思议的将两种对立的艺术感觉统一在设计中，既有古典的韵致沉淀，又有现代的热烈奔放，一点点的嬉皮、一点点的玩世不恭，一点点的离经叛道。在这样的环境中，它赋予了我们不同的认知与感受。

 

      温柔、甜美一直都是女人的专利，在越来越多女人掌握了家庭居室布置的发言权后，以英式乡村古典风格为代表的细腻、雅致的花草风尚脱颖而出，在流行风潮中占据了一席之地。娇美、精致的花朵总让人爱不释手，每一个花朵的凹与凸、每一片叶子的卷与舒，都让人浮想联翩。不过，以往那种细碎可爱的小花已经不再是热点，花形夸张的大花朵在新一季越来越被人们关注。大大的花朵使居室变得更为感性，怒放的牡丹，盛开的玫瑰，含羞的睡莲，墙纸、窗帘、台布，每个角落的精巧点缀，都无可挑剔，美不胜收。

 

      84岁耄耋之年仍能以一部《绝密隐私》令世人顶礼膜拜的巴黎“左岸派”代表人物，Alan Resnais，以其特立独行的思想影响着整个时代，对社会真实状态的映射、探讨现代都市人孤寂的内心世界是他永恒的主题。正如他所说：“一出喜剧，对我们来说才是最重要的。”这样的一种强调自我，在都市中寻求真情的宣言，成为了众多生活在快节奏的现代生活中,被都市钢筋水泥所束缚，希冀逃离喧嚣繁重的人们的真实心情写照。一点象征着自然的色彩、一些仍然保留着自然肌理的板材，在都市的直线条和金属的冰冷光泽中，简单而又真实的存在着，成为都市人寻找精神需求的出口。

 

      不论是T台上的服装设计师，构建水泥盒子的建筑设计师，又或是装潢居室空间的装饰设计师，无一不喜欢从异域他乡汲取设计灵感。时尚顽童Jean—Paul Gaultier最新的系列中充满了非洲原始色彩与图案，著名华裔女设计师Anna Sui将土尔其的图案运用得张扬妩媚，就连世界著名珠宝品牌Bvlgari也打造了一间充满了原汁原味南亚土著风情的别墅酒店。非洲木雕，日式锦帛，东南亚佛像，中国瓷器，埃及装饰图案……来自世界各个角落的地域文化已经成为2007流行风尚的一个鲜亮注解，不是简单的穿插、缀饰，而要讲究巧妙的搭配和摆放。在新装饰主义风格下，既有中世纪复古情趣的优雅，又有着非主流的异域情调，应和着末世情怀下人们内心的矜持,迅速成为全球上流阶层新风尚的代名词。

 

      当各种各样的污染肆意侵占我们家园的时候，绿色成为人们心中的向往。紧张的工作之余，劳累的人们迫不及待地想要置身于舒适自在的自然环境中，放松身心，善解人意的设计师们好似变魔法一般把大自然搬进家中，让人回到家就可以嗅到大自然的香气。当那些年头久远的粗犷原木、形态天成的顽石、紧密缠绕又交错相连的藤条演化成一把扶椅、一张小几，一块地毯时，自然已触手可及。轻松的心情融入到每一处细节之中，质朴而有痕迹，隐约地体会到别样的生活。在这样的空间里，温馨舒适充满了房间的每一个角落，感受到的都是大自然带给我们的礼物。触摸大自然的分分秒秒，家居与自然生态没有边界。桃源深处，我幸得之……

 

　 伟大的POP艺术大师Andy Wathol，早在几十年前就为世人呈现出经典的“梦露肖像图”，正是这样的创作重新诠释了色彩的含义，令POP文化风靡至今。而从流行的角度来看，色彩又是引领时尚的重要元素，在经历了深浓暗色，中性灰色之后，鲜亮、跳跃，甚至是冲撞的色彩组合再度回潮，再将色彩以各种比例、夸张不羁的形态、不同空间维度进行解构重组，一种新颖鲜活的视效裹挟着无法言传的意境扑面而来。红与紫的暧昧、黄与蓝的畅想、粉与黑的静思，种种色彩，或内敛、或奔放，包含了你想要的一切，让空间充满了活力和想象力。

 

　　被喻为设计界怪才的Philippe Starck，凭借他超强的想象力打破了设计上的传统观念，形成了独特的Starck式设计。由他设计的Kartell休闲椅是被世界公认最值得收藏的奢侈家具，他用毕生的时间把来艺术和装饰完美的揉合在了一起。现在，这样的一种风格正用着其华丽的物品、闪烁的光泽、多变的曲线影响着整个家居业。随着近年来，奢侈风在时尚界愈演愈烈，越来越多的国际奢侈品集团将触角延伸到家居设计，这股奢侈风潮更变得炙手可热，将奢侈演绎出了“奢适”的新意味。
　　这是设计史上最后一个真正奢华的风格，保留了二十世纪以前的传统造型，却呈现出俐落的线条美。如果说奢侈是地位的象征，在华丽璀璨的光泽下，庄重的造型、无瑕的质地，时时勾勒出一幅大家风范。那么奢适则是另一重境界，大师的设计、精巧的手工，将贵族般的品味融于生活，细枝末节，展示着一种动人心魄的震撼。

 

　　2007春夏，巴黎，Karl Lagerfeld为Chanel上演了一场“新黑白主义”的时装盛筵，用分割、拼接、镶嵌，将简单的黑白拼凑演绎得撩人心弦。同一时间，英国的设计新秀Gareth Pugh也赋予了黑白几何般的魔力。交错的黑白，犹如昼与夜的轮回，它永远不会消失，引我们渐入无限的遐想。转瞬间，这股强调感官享受的黑白风潮即蔓延至家居设计中，再加上富于变化的光线，仿佛构建出一组充满神秘的多维空间。
　　黑与白塑造的居室，线条简洁而充满现代感，冷静、理智的空间跃然眼前。黑与白是一种哲学，代表了率真自信的质感。黑与白是一种纯粹，包容烦躁无奈的现实，却留存一分纯净。